风格：trance
来自：法国巴黎
最著名的是：舞蹈音乐领域里一连串的热门歌曲。
2020年年度喜爱音乐：For A Feeling - CamelPhat&ARTBAT。
认为2020年的后起之秀DJ /制片人：“我是ARTBAT的忠实粉丝，我认为他们未来可以变得比现在更卓越。”
有史以来最棒的舞蹈专辑是什么？“有史以来最好的舞蹈专辑是Daft Punk的Homework。我认为它无懈可击。”
“真是太不可思议了，我觉得我比第一次获得榜首时更开心！”
David Guetta坐在宽敞明亮的东伦敦摄影工作室里舒适的沙发上说。在过去的三个小时里，他一直由DJ Mag封面拍摄大师Dan Reid进行拍摄，穿着各式服装，并且整个下午格外爽朗开心。
我们之所以在这里，是因为David在2011年荣登榜首整整十年后被再次票选为世界第一DJ。Guetta说上一次登顶TOP 100 DJs榜单比他在美国赢得榜单第一热门意味着更多。显然，第二次获得冠军头衔对他来说也更具有意义。他道：“这非常有趣，因为现在不一样了。现在事情发展得非常快速。当我十年前获胜时，当时我觉得那一刻的到来有点晚了。巡回演出两年的时间让我觉得：我为什么不赢？”
这不仅仅是来自一个身心健康自我意识很强的法国人对自己的肯定。在2011年年底，他是全球最受推崇的明星DJ，继When Love Takes Over发行之后，他打破了美国主流舞曲的大门人气水涨船高。紧随前Destiny’s Child的儿童歌手Kelly Rowland，他也推出了一系列风靡全球的流行舞曲。David告诉DJ Mag：“当我第一次获胜时，我在想：好吧，如果我去Google搜索我的名字搜索量高出了十倍，那就是时候了。这很有意思，因为十年前当我获胜时，所有的trance粉丝都对我非常生气。因为那是多年以来trance音乐第一次没有霸榜。而这却是音乐节上EDM时代的开始。”
较年轻的读者可能不知道在整个00年代TOP 100 DJs榜单是由trance先驱主导的。在Tiësto获得三场胜利（当他还在播放trance音乐时）和Paul van Dyk的两场胜利之后，Armin van Buuren连续四次赢得比赛（2007-2010年），直到Guetta于2011年荣获冠军。那年举行的TOP 100 DJs颁奖典礼ADE在阿姆斯特丹首次举办时，Guetta被公布成为了新的No.1 DJ，一群Armin狂热的荷兰粉丝对他表示极力不满。“Armin是我的朋友，他为此感到非常难过”，Guetta对此回忆说道。
十年前，Guetta赢得的TOP 100 DJs确实标志着EDM基本上是为美国市场而设计的重磅electro-house的更名，它取代了trance主导了21世纪的第二个十年。Guetta率先在美国主流市场上发行了一大批舞曲，随后全球电子音乐的爆炸式发展最终使无数人在该行业中享有了可行的职业生涯。“是的，这就是为什么有人讨厌我的原因！”David惊呼。“这很有趣，因为我做了这件事；因为我获得了成功；也因为我和城市社区的人们一起工作。这也逐渐变成了每一个成功的DJ /制作人现在所做的事情，这是完全可接受的，但我想年轻一代甚至没有意识到，当我开始这样做的时候，人们会因为我的行为而生我的气。”
DJ Mag问道，“谁不想与Rihanna合作呢？谁会不愿意与一位这么天赋秉异的艺人一起工作？对我来说，这没道理。”David同意答道：“这些反应更多的是来自于歌迷而不是艺术家，因为实际上当时包括美国先驱者们在内的所有资历深厚DJ都来找我说：‘天哪，这是我这辈子的梦想，你是怎么做到的？这太疯狂了。’”
他继续说道：“很意思的是，我第一次赢得TOP 100 DJs时，是为了让我们的电子音乐跨越主流，对我来说，也是为了让我们的文化得到更多的认可。我一直很重视我们的音乐质量，并在思考为什么我们不像嘻哈，摇滚或流行音乐那么流行于世？为什么音乐界看不起我们？我认为所有这些全球第一热单的热门歌曲I Got A Feeling、Sexy Bitch、When Love Takes Over、Memories使我们的音乐风格在音乐领域更加受人尊重，而且使每个人能得到更高的收入！”
触手可及
无论你是爱他还是讨厌他，无可否认，Guetta通过他轰动一时的努力提升了整个国际视野。这是一个一开始在巴黎玩嘻哈音乐和经营俱乐部的家伙，后来他开始学习house音乐，并在接下来的二十年里把这件事情变成了自己的生活全部，在付出了多年的努力后突然间获得了主流成功与认可。“我刚开始时，这个行业绝对没有钱赚，我们是为了热爱才为之做的。”他说，“感谢于英国，一些美国DJ也开始成名，并可以赚取更多的演出费。”
David谈到当美国house DJ /制片人David Morales与他谈论要为DJ set收取五位数的款项时他觉得这是不可思议的：“当时对我来说是非常疯狂的，令人难以置信。”以及如何使音乐受众一直是他工作的核心。“这一直是我的专长，自从我开始做DJ以来，我的工作就是从地下音乐中汲取灵感，找到一种方法让它更容受众，更悦耳，更和谐。”David说，“我是一个音乐人，我喜欢旋律与和声。即使当我在夜店里播放house音乐时，我也会选择更地下风格的器乐，并在气氛高潮时播放经典的acapella house，这样人们才能更轻松地接受这种奇怪的节奏。当然我说的是早期Masters At Work以及所有类似DJ盛行时期。”
“我会在after party时播放所有这些疯狂的underground节拍，而且我也希望能够在普通的夜店进行演出，所以我的技巧是：好吧，我要过滤下，在某个时刻播放一个人们悉知的acapella house，这样我的人群（在当时是非常热爱house音乐氛围的人群）就可以建立联系。”他继续道。“然后我会再次播放house。我一直很喜欢一些非常黑暗的节奏元素与acapella house的结合。”
他的作品在20世纪后半叶变得更受大众喜爱推崇，这要归功于他在Ibiza举办的F***Me I'm Famous派对，并发行了悲伤的主题曲Love Is Gone和他自己制作的Love Don Let Me Go以及音乐节怪诞The Egg的Walking Away的混音版本，通过与Akon，Rihanna，Snoop，Nicki Minaj，Usher，Bieber等一线国际明星的合作让自己成为主流。现在他变得耳熟能详且多金。在过去的十年中的大部分时间里，他一直处于巅峰状态进行巡回演出，发行畅销热门唱片以及成为各大音乐节的台柱，但是两三年前，他开始觉得自己的EDM演出缺乏大调。
他说：“在我的朋友圈中，其中包括许多EDM DJ，我一直都在对他们抱怨：我真的很沮丧，因为我没有live set可以播放。在过去的几年中，更令人兴奋的音乐类型来自underground音乐，它带给人们的声音比EDM更多，但由于我被贴上了更加EDM的标签，人们希望我播放EDM。因此，当我在地下俱乐部演奏时，反应是……不错，就氛围而言还可以，因为我与此同时也在参加大型的音乐节和比赛活动，而这种音乐是为夜店制作的。当我播放EDM时它是有氛围效果呈现的，但是我感到很沮丧，因为这就像我三年来一直在播放同一张唱片，所以我需要创造一种新的声音。”
FUTURE RAVE
Guetta已经创建了他的house小号：Jack Back，但是在他的big room演出中也需要一些新的音乐来演奏。他与来自现在定居于美国境内丹麦籍的朋友MORTEN一起于2019年开始开发一种新的音律。“我们共同开发了这种风格，基本上，我们从地下音乐中汲取了很多灵感：Melodic Techno风格，techno风格，更简单的音乐类型以及在Trance中可以找到的情感。”Guetta解释说。“最近，trance几乎成了一个可耻的词语。”
两人的Never Be Alone（featuring Aloe Blacc）凭借电子鼓，trance的情感和EDM的律动，为Guetta称之为Future Rave的创作奠定了模板。去年不久，振奋人心的动感舞曲Make It To Heaven出现了，但随后由于冠状病毒而受击。Guetta说：“大隔离发生在我们开始发行Future Rave风格之后，我的第一个反应是‘我为什么要在这时发行音乐？’我在毁糟蹋我的唱片，因为没有活动演出，我也无法获得DJ的支持。而后我再想了想，粉丝们——一直在支持Future Rave的人们仍然需要音乐。我与MORTEN进行了沉重的谈话：我们应该为粉丝们做音乐。我们不会巡回演出，在每个音乐节通过演出来创下纪录，但是我们不应该放弃自己的风格，这就是为什么我决定用它来做EP。我想在困难的时刻表现出更多的爱。”
Guetta不需要担心没有现场活动来制造热门唱片。他的2200万YouTube粉丝确保了技术娴熟的Detroit 3AM和trance-tinged的Kill Me Slow达到了数百万个播放流量，Future Rave轰动一时。
他道：“有趣的是，当trance不再流行时，我在Future Rave中增添了trance的元素。我一直试图做一些有远见的事情，这是与众不同的。基本上这也是与techno、trance和EDM制作技术的结合。这就是rave精神，但以更受众的方式去表现。”
“我真的相信，在制作方面，EDM制作人确实非常先进，音乐听起来非常有震撼力，只是在某种程度上，我觉得它变得过于公式化了。我们之所以热衷于舞蹈音乐，是因为起初我们不想要这种格式化感觉，我们希望用与众不同的音乐来表达自己。”
退回到trance引人入胜的旋律，并从ADHD充满电音的EDM流行声中略微转移，这为Guetta的大型舞台set重新注入了新的活力。他说：“我花了两年时间将所有精力投入到DJ文化中，而没有尝试做任何跨界合作。所以我就有点违背常理了——当很多DJ都在尝试做流行音乐的时候，我却恰恰相反。老实说，我是为自己做的，我制作了我的set中缺失的音乐，因为我快疯了。但我也是为了电子音乐文化为了每一个人，为了让我的set更精彩绝伦。人们基本上对此表示赞赏，这让我感到非常高兴。”
正由于他对DJ文化的重新关注使他在今年的TOP 100 DJs榜单中排名第一。他说：“看到我的努力得到回报真是太令人满意了。有趣的是，我第一次获胜是为了使我们的风格“商业化”，而这次我获胜的原因却与此相反。这次你看到了EDM风格变得超级流行，而我却觉得‘这太过了，这太公式化了，我要回到我的根源’。这就是为什么它感觉如此美妙。”
他继续说：“当然，因为有一个打破纪录的好成绩而获胜，这是一种巨大的满足感。但是，由于选择不那么商业化而获胜更是一种满足感。感觉我生命中的这两个时刻对我们的音乐风格产生了文化影响，并从我十几岁起，我们的音乐风格就是我的生活。因此，这对我来说当然比什么都重要。”
团结一致
当许多国家在2020年的春天被封锁时，音乐行业的现场演出陷入了停顿。随着人们被隔离在家里，一些DJ开始在室内做现场直播来提兴。但同时，Guetta于4月18日占领了迈阿密市中心时髦的标志性建筑Icon Brickell塔楼顶部的游泳池甲板，进行了United At Home大型生产筹款活动。当他与Sia合作的Titanium（无可争议是EDM时代最有影响力的三大曲目之一）开场时，周围的人在附近其他高楼大厦的阳台上聚会，这是不容置疑的时刻。“迈阿密，我们是Titanium！”他穿着Future Rave的T恤，对着麦克风喊道，努力为对现状感到不确定的观众带来希望。
Guetta有些谦虚地说：“我当时就想，我们是艺人，应该来参加大型演出。我不想在面前没人的家里播放音乐。所以我要在塔楼上演奏，这样人们就可以在阳台上感受我的音乐。即使他们被分开了，但至少我面前有一群人，我可以从此获得满足感。”
“如果你能感受到迈阿密人民的爱，幸福和反应，那就太疯狂了。真得令人难以置信。”他继续说道。“这对我来说证实了我们做DJ是多么重要。甚至当我停止在迈阿密的活动时，人们还在尖叫，拿着平底锅或他们阳台上的所有东西制造噪音。我收到了成千上万的留言，感谢我这一刻他们忘了一切。这表明我们的电子音乐文化是多么重要。”
他为美国食品银行慈善机构Feeding America，世界卫生组织以及其他与Covid-19救济有关的慈善机构筹集了令人难以置信的150万美元。他说：“这对于在线活动来说太疯狂了，我们通过社交媒体获得了5000万观看次数，这就像一些全球最大的电视节目一样，太疯狂了！但是当然，现在每个人都很无聊，不知道该怎么办，所以他们在刷社交媒体。”
一个月后，他在纽约的一座摩天大楼上进行了另一场United At Home直播，首先通过开场秀重演了Jay-Z的Empire State of Mind，其中包括一首曲目：Martin Luther King的历史性I Have a Dream演讲的利用，以纪念几天前被警察谋杀在美国和全世界掀起了Black Lives Matter运动序幕的黑人George Floyd。Guetta拿着麦克风说道：“世界正处在艰难时期，我真的希望我们能看到更多的团结一致与和平。”
David Guetta希望通过电子音乐的力量将不同的文化、色彩和信仰融合在一起，这是值得赞扬的。在某些人看来，他奇特的高姿态似乎有些畏缩，但在所有明星中，他无疑是最人道，最善意和真正的理想主义者。他说：“今年我冒了一些风险。当然，每当我做一些事情时，我都是一个很容易被质疑的目标对象，你能理解吗？”
DJ Mag想知道他是否能屏蔽任何质疑，是否不会受到这些负面评价的影响，或这些评价是否会刺痛他？
“这当然伤害了我。”他回答说：“在我的职业生涯中存在一些谜团，我不知道它们为什么会存在。比如为什么会有传言说我在播放一套预先录制好的set或者其他类似于所有这些疯狂的事情？真是太疯狂了！”
DJ Mag指出，他在俱乐部用黑胶唱片打碟的技巧在影片等方面都有很好的记录。“我18岁那年在表演搓碟，太奇怪了，我都不知道这是从哪里来的，这挺搞笑的，它确实影响了我，我不应该受影响。这是成功的一部分，任何人达到一定程度的成功都会被嫉妒。有些人想变酷，酷的方式就是说你不喜欢别人喜欢的东西——这就是酷的定义 ”
他继续说道：“在我的职业生涯中有些时候我觉得自己太超前了，因为我已经做这行很多年了，有些时候我又觉得太晚了，还有一些神奇的时刻，我创作的音乐既可信又能感动大众。我拥有跨界的成功并且也得到了现场表演时人们的尊重。那些时刻并不容易，而这是最困难的事情，因为要只是商业化地取得成功是很困难的，但并非很困难。受到高度尊重和可信是很难的，但也并非很困难。但是同时拥有他们是有史以来最困难的事情。”
他开始谈论他是ARTBAT，CamelPhat和Tale Of Us的忠实粉丝，以及几年前他如何在一天晚上在Ibiza与Solardo互动式表演过程中获得了很多乐趣。他说：“实际上，我真的很感谢他们。当我创建Jack Back时，我受到CamelPhat和Solardo的启发，他们欢迎我并鼓励我，对此我非常感激。我希望不同的风格领域之间能有更多的结合。坦白地说，这在DJ之间是可以存在的。因为我们都有相同的生活，不管演奏trance，演奏techno，演奏house还是演奏EDM，我们都是DJ，我们都对音乐充满热情。但有时候，出于某种原因，粉丝们会感觉更加部落化，开始对其他人群产生厌恶，我认为不应该是这样的，尤其是当我们目前正经历如此艰难的时候。这次疫情表明我们实际上是一个整体，因为我们现在的处境都一样。”
他说道：“这是舞曲一个美丽之处——它是关于爱和激情的。在过去的几年里，随着我们音乐的跨越更加成功且成为了一个真正的产业，我见证了很多新的看法。DJ不认可其他DJ这是很负面的内容，这也从来不是我们文化的一部分；在某种程度上，这可能是嘻哈文化的一部分，甚至是摇滚，但我们始终致力于成为一个整体，永远是为了爱。”
当DJ Mag问到Guetta舞蹈音乐领域种族歧视问题时，他给出了一个非常有力地回答：“种族歧视是最可怕的事情。这真是太疯狂太无知了，因为我们的风格来自黑人同性恋俱乐部。一些粉丝甚至是一些新的DJ并不知道这一点，他们还没有真正经历过。我记得当我与Akon一起做Sexy Bitch时，收到了大量的种族歧视信息，说我是向黑人出售音乐的文化叛徒！我想‘你真的很无知，我们的音乐来自黑人音乐：disco和funk，而这些音乐绝对来自芝加哥和纽约的黑人俱乐部。’这太荒谬了，我们所做的音乐一直都是关于宽容，爱与自由的。永远不要说种族主义，这在我们的世界中不应该存在。”
可行性
Guetta认为，从其他音乐流派中采取分裂的不良态度不应该成为舞蹈音乐文化的一部分。他说：“现在正在发生在我们身上的事情——被政府所忽视再次向我们表明，我们必须团结起来才能变得更强大，这样我们才能够生存。我认为这太可怕了，所有政府现在都完全无视我们，就好像我们什么都不是。这感觉就像我20年前曾经感到的那样，我感到沮丧，因为不再受到尊重，我以为不可能再回到那种情况。”
David在最近几个月的大部分时间里一直在伦敦居住，他与孩子们在一起几乎每天都做音乐。DJ Mag幽默地问他，鉴于英国政府部长们所说的艺术领域的工作不可行，他是否应该开始重新接受水管工之类的培训？“在英国，他们直接说了这样的话。在世界其他地方他们没有直接说出来但却在暗示。令人难以置信的是，他们敢直接说出这样的话。”
他继续说：“这让我回到了我职业生涯刚开始时的那些时期，我以为这样的时期已经结束了，因为我认为新一代人不一定清楚地了解到当时为了使我们的文化成为现在这样而进行的斗争。每个人都看不起我们，因为我们不是受过古典音乐教育的音乐家，因为我们与毒品或同性恋音乐或所有这些相关。我真的觉得同其他所有的文化运动一样我们已经建立了自己的文化，现在我觉得我们回到20年前，你知道我的意思吗？感觉像是我们什么都没做！”
他断言电子舞蹈音乐在青年文化中的作用（实际上不仅仅是青年文化）以及在音乐行业的经济中占有举足轻重的地位，他对一些国家的当局似乎忘记了舞蹈音乐文化的存在感到恼火。“当然，我是一个很有特权的人，我意识到了这一点，这就是为什么我在新冠肺炎疫情期间试图提供帮助的原因。”他说，“但是还有成千上万的独立承揽、自由职业的DJ还有巡演经理、灯光师、活动发起者、保安人员以及在我们行业中的每个人需要得到帮助。我觉得每个人都得到了帮助，除了我们这个行业的工作者。对我来说，我能挺过这一关，我很荣幸，因为我手头有足够的资金可以度过这些艰难的时期，但我真的在问自己其他人会怎么样。这是很可怕的。”
然后，他开始诉说着全球电子音乐舞台的重要性。他说：“人们需要释放，忘记他们的问题，人们需要跳舞，人们需要认识不一定来自同一社交圈的其他人。生活如此格式化，太可怕了。唯一不在乎你是富人还是穷人，是黑人还是白人，同性恋还是异性恋的地方就是夜店与音乐节活动。这是社会上唯一没有社会障碍的地方。我真的觉得我们所做的事情对人们结识交际很重要，我觉得夜店对于社会的发展也非常重要。有成千上万的人把自己的一生奉献给这种文化，叫现在他们摒弃去为其他的东西培训即可，这太疯狂了！”
当东伦敦摄影工作室中的工作者开始清场时，我们的话题转向了演出的回归以及这将如何成为可能。Guetta透露，他选择在这个夏季不参加任何演出，但他希望在2021年初回归。“让我们努力使之成为可能。”他说，“我上周去了柏林做了一个测试，一个小时后就有了结果。我确信人们得做好等一个小时的准备才能进入活动现场，那这会带来什么问题？我担心的是：我们能负担得起一年，但我们负担不起两年。”
大多数的DJ都会从与观众的互动中得到快感，那他是否错过了互动即时的反馈呢？“是的，非常糟糕，”他回答，“当然，每个人都不一样，但对于我来说我绝对只关心与人群的互动。虚拟现实演出很酷，我很高兴能参加Tomorrowland音乐节，我从第一天起就和Tomorrowland的工作者们在一起，他们总是有前瞻性的思考创造力。现实是我站在一个绿色的屏幕面前表演。对于我来说，我真的相信DJ演出是关于能量的交流互动，不仅仅是从舞台到观众，也是从观众到舞台。”
“什么时候这种状态才可以回来？我好怀念它。不能理解这种状态的人们不知道有多少人怀念这种感觉。”
Guetta开始谈论2021年，当他感到有点沮丧时，他就述说应该如何积极地看待未来。他说：“这种情况在我身上发生过几次，我在音乐节或演出的舞台中间的时候，有时候会突然停电。当我还是个初学者的时候，我会觉得，‘天哪，这真是一场灾难，大家都要离开了。’现实情况是，当人们不得不等待而恢复通电时，整场派对会比预期要好十倍。因此，我希望2021年将成为狂欢之年！我正在想象整整一年的不间断的派对。想象一下疫情结束世界各地解封我们就可以开始恢复通行这会很疯狂的！”
